华语音乐二十年来最大的虚假繁荣
半个月前，澳门举办了第三届TMEA音乐盛典，十大热门歌曲榜单和前两年一样，全都是没听过名字的短视频BGM。而根据国际唱片业协会（IFPI）的《全球音乐报告》，过去三年是中国音乐产业规模保持高速增长、连续跻身全球前十的三年。艾媒数据的预测里，2021中国音乐产值光在线这一块儿就超过了420亿。 很难想象，一种流行文化，在舆论和数据上存在着如此巨大的割裂，就像一个笼罩在生产线上的黑箱。而黑箱两头，是被驯化的民意，和被反噬的创作者。 | 相关阅读（蓝字计划）
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东木
执大象 天下往
作为一个普通听众，不能像专业乐评人那样对时下的音乐点评，也不好说华语乐坛如何如何，仅仅作为一个听众，说说我对这些年听到的华语音乐的一点感受。
首先，我并不认为现在还在听周杰伦十几年前的歌就显得当前乐坛的悲哀，实际上还在听更早的beyond音乐的大有人在，西方也还在听Beatles和皇后乐队，玛丽亚凯莉的圣诞音乐也是年年圣诞上榜，经典的就是经典的，这个不会因为时间过去而消磨，我相信十年二十年后还会有人听周杰伦。
那么，现在为什么会认为华语乐坛虚假繁荣呢，在我看来，现在无论是音乐，绘画和电影等艺术形式，都存在一个两难的问题，是迎合流量？还是潜心打磨经典？随着抖音等短视频平台崛起，人们越来越变得对欣赏艺术快餐化，热闹化。一曲文字堆砌的古风歌在抖音里转一圈，便成了洗脑神曲，你说有多艺术？一众听者说不出来，这就好比匠气十足的彩绘牡丹，旁人只知道其艳丽，而懂行的人说这匠气十足。这里，我就要说审美了，之前电影《沙丘》出来的时候，有些人说节奏缓慢，有些失望。这就是典型审美流量化和短视频化。长时间接触短平快的，你很难想象达芬奇4年才画出蒙娜丽莎，你很难想象用心谱曲作词“天青色等烟雨”而“等”来的《青花瓷》。
对于华语乐坛的事情，影响因素是方方面面的。我认为一个普遍而深层次的问题还要归结为审美能力，音乐创作者有审美，观众也要知道什么是美，这一点我相信对中国电影和中国品牌也适用。
